Los fotógrafos Guy Aroch, Nacho Ricci y Anna Palma sacaron más de 150 imágenes para la última campaña de Coca-Cola, “Sentí el Sabor” - que aparece en las publicidades gráficas y digitales por todo el mundo- en Nueva York y en California, Estados Unidos.

En este artículo, los tres fotógrafos y los directores creativos de Coca-Cola, James Sommerville y Raphael Abreu, comparten sus imágenes favoritas de la campaña.

Guy Aroch, fotógrafo

Equipo: Canon Mark 3 1DS con lentes de 35mm, 50mm, 100mm y 70-200mm





“Estábamos trabajando en la calle y mi productor estaba buscando oportunidades y cosas con onda para fotografiar en el camino. Se encontró con la puerta de este edificio y preguntó si podíamos utilizar su terraza. Esto fue en el verano pero, como necesitábamos unas tomas invernales, la modelo se puso esta camisa gruesa. Su pelo está perfectamente desaliñado y salta de acá para allá. Parece y hasta se siente auténtico porque lo fue. No fue muy pensado ni discutido.”



“Esta toma te hace sentir como si hubiese mucho más que el momento capturado. Podés involucrarte con la situación y saber que hubo algo un poco antes y un poco después. La botella de Coca-Cola frontal y centrada hace que el momento sea mucho mejor, mucho más especial. Y el rojo que se destaca de la lluvia y las luces alrededor del paraguas son hermosos.”




“Esta tiene una vibra vintage... pudo ser el rockabilly de los ´50 o el punk de los ´70. Nosotros mezclamos constantemente lo viejo y lo nuevo en este trabajo. Los colores son antiguos pero también se pueden ver toques modernos como el hecho de que estén comiendo tacos y que ella esté usando accesorios a la moda. Se trata de las pequeñas cosas. Y la Coca-Cola se ve deliciosa. El sorbete reemplaza el cigarrillo, que es lo que se esperaría de una toma como esta. Es un giro que tiene un sentido. Apuntamos a generar distintas emociones.




“Estas chicas están divirtiéndose. Es un momento tan feliz y fresco cuando estallan en risas. Querés ser ellas o estar ahí con ellas. Está hecho de una forma que no se siente armado. Durante la toma lo importante era la frescura y creer el momento. Cuando dejamos de creer, pasamos al siguiente momento.”


“Todos estuvimos en ese paseo en auto. El chico que se encuentra en la parte de atrás es modelo; la chica que está adelante no lo es. Hicimos que se pasen la botella de Coca-Cola de atrás para adelante. Te da señales de lo que pudo haber sucedido pero no da toda la información... vos podés situarte en el momento y llegar a tus propias conclusiones. Mi amigo estaba manejando y yo estaba en el asiento de atrás. Le dimos vuelta a la cuadra. El auto antiguo subió el volumen en el ambiente nostálgico.”


Anna Palma, fotógrafa


Equipo: Canon Mark 3 1DS con lentes de 35mm, 50mm, 100mm y 70-200mm




“Me encanta que esta imagen esté basada en un anuncio clásico de Coca-Cola, cosa que muestra que una gran imagen es atemporal. También me encanta la simplicidad de los colores, el humor y la expresión de una de mis modelos y seres humanos favoritos, Amanda Norgaard. Estoy orgullosa de esta toma porque funciona en todos los niveles y es divertida y hermosa. Y me encanta que se haya hecho en colaboración con James (Sommerville), que me mostró la imagen antigua que me sirvió como inspiración. De esto se trata ese proyecto: ¡un sueño de una colaboración!”



“Tiene una atmósfera que te provoca tomar una Coca-Cola mientras mirás una película en un cine 3D. Me encanta como está recortada, menos es más acá y es sexy. También me gusta la simplicidad del color. La botella es la heroína, la pieza central y la protagonista. Y el resto de la imagen es un esbozo de una situación a la que te podés vincular. Es real y es hermoso.”


“Esta es muy sensual. Es un hermoso momento de una chica atractiva tomando una Coca-Cola que se ve deliciosa. El estilo tiene mucha onda también. El sentimiento general es como la Coca-Cola misma y me encanta eso. Puedo escuchar la música sonando de fondo.”


James Sommerville, Vicepresidente de Diseño de Coca-Cola



“Este es un momento muy real. Aunque el producto no esté en foco es sabido que solo puede ser una Coca-Cola. El joven salpicando con el producto en el fondo es signo de celebración y diversión. No podemos ver las caras de las personas y eso nos dificulta saber quiénes son. La luz dorada del atardecer refleja los tonos ámbar del líquido de Coca-Cola.”




“Un momento de la cotidianidad entre dos amigos con el que uno se puede vincular. ¿Son novios, hermanos o solo amigos? La situación es intrigante: las luces del cine se sienten naturales para la situación y destacan sus caras mientras ella mira hacia atrás. Los tonos oscuros de las luces de la ciudad en la izquierda contrastan y enmarcan el sujeto perfectamente. La botella de Coca-Cola en foco juega un rol central en la historia.”



“Esta es mi toma “Mona Lisa”. ¿Está sonriendo o no? ¿Vió a un amigo o a un enemigo? La belleza natural de su expresión parece haber sido lograda sin esfuerzo. El producto contra su labio inferior juega un rol central en la historia, mientras que el líquido y la botella de vidrio es el objeto más prominente pero no la opaca. El ángulo, fuera del centro de la botella de Coca-Cola, dirige al público hacia arriba, hacia sus ojos.”





“Me encanta la botella vacía de Coca-Cola, la confianza y el momento implícito en esta toma. Es muy valiente para una marca mostrar el envase sin producto, pero la iconicidad de la botella Contour de Coca-Cola permite que esta toma pueda realizarse y que sea inconfundible.”



“Esta imagen tiene estilo, actitud y belleza, todas en una. La composición simétrica de la botella de Coca-Cola en el centro y en foco actúa como pieza central. Me encanta que sus uñas estén pintadas de naranja como un toque de color, la manera en la que ella se encuentra fuera de foco pero, al mismo tiempo, lo suficientemente visible como para que el espectador se relacione con ella. Más que nada, me encanta el chico en la bicicleta detrás de ella, que giró su cabeza para mirarla. El hecho de que él esté ahí y que no haya sido retocado muestra que es un momento real.”

Nacho Ricci, fotógrafo


Equipo: Canon EOS 5DS R con lentes EF 70-200mm y EF 50mm 1.2F.


“De toda la campaña, esta es la toma con más magnetismo. Es la forma en la que ella te mira… te atrapa. Es hipnótica. Cuando maneja por la autopista, si la mirás, el poder de su mirada te atrapa. Te llama, no podés ignorarla. Cuando una fotografía es honesta, refleja autenticidad. Te cuenta qué es lo que está sucediendo realmente sin racionalizar. Cuando la conexión se crea, todo fluye...y captura la esencia del momento.”



“Mi objetivo es crear una atmósfera en la que la gente que está frente a la cámara pueda conectar conmigo y cree una sinergia que les permita estar confiados. Esta vibra saca lo mejor de ellos. Tienen que sentirse cómodos, ser honestos y mostrarse como realmente son. Yo utilizo esta forma de pensar en el campo siempre que fotografío gente para que puedan actuar desde la verdad y no desde la pose. Busco belleza de la simplicidad. Estoy orgulloso de la sensación de compartir un momento real en la vida. Yo también puedo sentir una conexión y la energía del momento mágico que se genera cuando besás a alguien que te gusta.”



“Esta toma refleja un momento que sucedió espontáneamente. No fue armado. Nadie esperó que la ola viniera, pero cuando lo hizo, capturé la alegría y el realismo que hace que la toma sea tan auténtica. El mar tiene una gran presencia, impacto y energía. También, la interacción entre humanos y naturaleza, su fusión. Te hace reconocer cuando una emoción es verdadera. Es una hermosa imagen y tiene mucho impacto visual. Definitivamente tiene mucha potencia.”

Raphael Abreu, Director de Diseño de Coca-Cola



“Es nuestra toma más intrigante y sexy. Un primerísimo primer plano, una composición simple, una gran referencia al rojo Coca-Cola en sus labios... y solo un poco de nuestra botella de vidrio verde Georgia.”  



“Esta es una toma de producto con una gran historia detrás. La composición es muy simétrica y el ojo mirando a la cámara es magnético. Yo me imaginé un coqueteo con su novio fotógrafo. Ustedes probablemente se imaginen una historia diferente... eso es lo bello de esta imagen.”



“Este es una imagen que lo tiene todo: la acción de beber (ella está mirando a la cámara con una hermosa sonrisa… y me encanta el espacio entre sus dientes), el producto (muy prominente con el sorbete rojo y blanco) y la conexión social (dos amigas, pero también se puede ver por la mirada de la chica pelirroja que no están solos). Me encanta la luz del atardecer también. Transmite optimismo. Para mí, esta tiene potencial para ser una imagen clásica de Coca-Cola.”